同样一个人物，做同样的动作，在不同的镜头前总会呈现出不一样的状态和感情。表面原因似乎应该归结于持镜头者的技术掌控能力和演员的表演功底，但是如果深挖更主要原因大概还是因为人物背后，看不到却能够感受到的文化底蕴。
不同的文化气息会深刻地影响着导演以及演员的表现，电影的灵魂大约就是指这个意思吧。
这是看完《小偷家族》之后最深刻的印象，绝大多数人把关注点放在了电影里面几个人物之间的感情关系不同，我觉得电影展现出来对待生活、对待社会的态度更令人寻味。
是枝裕和导演在影片中展现出来一种异常平和的态度，甚至很难用文字来形容。
这群社会最底层生活的小偷们，丝毫没有表现出被生活压的喘不过来气的窒息感，无论生活是多么窘迫，无论是遇到多么不公正的待遇，这个家族中的人用一种我们少见的平常心来面对了这一切。
在我们印象当中，男主人公柴田治，一个无所事事，打个零工都能够把腿摔断的中年男人，应该是那种粗粝不堪的蠢人，或者是畏畏缩缩的怂人。
他在面对家人的时候应该表现出来是一种自责的态度，他在面对社会的时候应该是一种猥琐的形象，但是很奇怪，这个工作很失败男人却没有表现出一点挫败感，更没有因为挫败而产生的过激的情绪。
这个中年男甚至都没有一点油腻的感觉，你反而会觉得他过的相当清爽和开朗，无论是面对“儿子”、“女儿”“奶奶”还是自己的妻子，他都是一个温暖的家庭成员。
同样还有柴田治的妻子柴田信代，每天忙碌的生活，没有让这个女人变得尖酸刻薄，没有让她对丈夫指手画脚，也没有对收留的儿童心怀不满，反而小女孩由里的遭遇激发了她内心深处的善意，即使被威胁而丢掉工作，信代也坚持要照顾离家的小女孩。