号称“一生一次大剧”的剧王《如懿传》被隔壁热播的同题材宫斗剧《延禧攻略》给逼了出来。
我现在很少看古装剧了。但周迅出演电视剧还是让人挺期待的，印象中的她还是《大明宫词》里那个水灵灵的太平公主。
然而打开这部电视剧的我着实惊呆了——
周迅的扮相一言难尽，为了营造少女感妆容厚重，还有这个蝴蝶结是认真的么？最要命的是，周迅在剧中用了原音！周迅的声音很独特我们都知道，在《像雾像雨又像风》中，周迅饰演的杜心雨就用了原声，显得十分可爱。可和《如懿传》有多违和大家可以自己体会。
尴尬的还有霍建华，岁月在两人身上留下的痕迹一览无余，可这两个加起来80岁的人却要扮演青梅竹马的少男少女，显然非常吃力。加之明艳撞色的服装显得颇为廉价，看剧照，还以为是一部古装乡村爱情中年故事......
至于《如懿传》所标榜的还原历史就更搞笑了，史书记载富察皇后是乾隆皇帝的一生挚爱。乾隆堪称历史上写的最多的诗人，一生写诗四万三千多首，大部分都水平一般，仅有的一百多首好诗，全都是怀念发妻富察氏。然而《如懿传》的乾隆对皇后却爱理不理？！
即使这剧都这样了还是少不了闭眼吹的人，论点主要是演员演技好啊，你看不惯中年女性演戏就是性别歧视啊。我想不通这样的论调，没有人质疑周迅的演技，但挑选合适的角色是作为一个演员的尊严和对这份职业的尊重，其实完全可以找年轻演员演绎这段故事，不过不知道是不是资金不够，剧方虽然号称斥资3亿多，可就连剧中的空镜头还是买了《故宫》的版权。
这几天关于这部剧的吐槽铺天盖地，有不少机智又尖锐，大家有空可以浏览一下微博热门。但论影视剧神吐槽，不得不提央视爸爸CCTV10的一档影评节目《第十放映室》。
这档节目的文案功力堪称一绝，一本正经地用播音腔字正腔圆专业吐槽真是讽刺感十足。
《第十放映室》此前早已吐槽过宫斗剧里妃子斗来斗去的这点事，犀利的点评今日看依旧带感：“中国历史浩浩汤汤的上下五千年又岂是用一个斗字能概括得了的。追求收视率是敬业，片面追求收视率是可怕。有些制作者就是做这些可怕的事，不考剧，不负责，历史的精华被有意无意地忽略，花边野史则被放大了又放大。电视剧成了篡改历史、涂鸦记忆的黑手。即便观众们不渴望从电视剧中看到真实历史的原版再现，但多少也会期待一个美好的故事。那么制作者是不是也应该考虑一下昙花一现与传承精华什么才是我们真正需要的电视作品。”
《第十放映室》点评涵盖了所有热门影视作品。吐槽中国搞笑片，《第十放映室》这样说：“（观众）被迫享受这种电动痒痒挠的摧残，狂笑两个小时走出影院之后，收获的只有疲惫和‘我刚才到底看了个什么玩意’的困惑。”（评《分手大师》） 对于国产恐怖片，《第十放映室》直言这是中国类型片的重灾区：“一群蹩脚的青年男女，挤眉弄眼地做出各种惊悚地表情，辅以完全不知所为、漏洞百出地情节，再加上极力渲染的音乐，拼死拼活妄想营造出恐怖氛围。”（评《笔仙惊魂3》） 那些急于借古人之口言今日之事的古装片，《第十放映室》则认为“缺乏人文积淀，对现代人情感脉络的把握则无从下手，往往是他们卖力煽情，荧幕前的观众反而笑成一片。所谓特效还是五毛的和网页游戏水准。”（评《钟馗》） 至于集锦片，《第十放映室》斥为“总是充斥着因急就章的气息，表演夸张片面，台词桥段陈旧不堪。”（评《一路惊喜》）
节目金句不断，让人恨不得拿到节目的文案给制作方寄过去——“一流制作+二六演员+五流剧本，这次求出的结果是不三不四。”（评《横冲直撞好莱坞》） “情怀泛滥化，情节割裂化，喜感段子化，人物功能化。概括起来八个字：只看热闹，绝不走心。”（评《港囧》） “与原著的距离，根本就是河南到荷兰的距离。”（评《九重妖塔》） 译制片片名也被《第十放映室》吐槽为“有皮克斯必疯狂，有梦工厂必总动员。”
提到演员也是毫不避讳、一阵见血——“这一次范冰冰完全将市场考虑置之脑后，沉迷于这场为自己量身打造的荧幕公主梦中。”（评《杨贵妃》） “故事框架平庸，节奏不太行，剪辑看心情，故事神经病，演员凹造型。王珞丹延续了自己僵硬、浮夸、苍白、造作的表演风格，为电影口碑和票房双重遇冷加上重要砝码。”（评《宅女侦探桂香》）
什么是好电影，《第十放映室》非常严格：”我们要看到质感，看到节制与微妙，看到更生动复杂的角色，以及对角色和人性更透彻的别致认知。” 然而符合这个标准的电影我们尚且很少能看到，这档剧评节目就已经停播了。实在很遗憾，我现在连看烂剧究竟有多烂的好奇都没有了。更可怕的是，以后看电影只能人肉排雷。