◎李思雪
“大女主”是2010年后华语电视剧领域的热门概念。经人民网盖章，2011年由郑晓龙导演、孙俪主演的《后宫·甄嬛传》是这一潮流的“始作俑者”。随后，《武媚娘传奇》（2014）、《芈月传》（2015）、《楚乔传》（2017）、《那年花开月正圆》（2017）、《三生三世十里桃花》（2017）、《延禧攻略》（2018）等作品相继上映，夯实了这股潮流的来势汹汹。而接下来，《如懿传》《巴清传》（原名《赢天下》）《江山故人》（原名《帝凰业》）《天盛长歌》（原名《凰权》）也先后接档，颇受关注。
随着全球女性主义运动的风起云涌，“大女主”成为重头戏似乎是意料之中。“大女主”戏的初衷应当是为了提升女性角色在叙事中的能动性，增加独立自主的女性角色在影视重现上的能见度，破除大众对女性的刻板印象，助益两性关系的良性互动。同时，在电视收视领域，“得女性观众者得天下”的规律也让制作者们必须不断考量女性观众的兴趣和口味，故而起用孙俪、周迅、倪妮、章子怡等女性观众缘较好的女演员来挑大梁。“大女主”戏实则是社会思潮与文化资本两相碰撞的产物。
意淫无极限的小女人
可笑的土味“大女主”
可究竟什么是“大女主”戏呢？总结下来，这些剧集中，第一顺位的角色是女性，这位女性在故事的发展进程中，凭借自身的天赋秉性加后天学习，不断提升自我克服困难，最终攀上权力的顶峰，成为笑到最后的赢家。这与传统影视作品中，“英雄成长”式的叙事原型是相似的，只不过通常是男主人公从无名小卒，经历打怪升级的冒险之旅，最终实现成长与救赎。而在这个性别逆转的过程中，由于两性关系互动上固有的程式与偏见，这套叙事原型产生了某种质的变化，不由惹得眼尖的观众质疑：“大女主”难道只是披着羊皮的“玛丽苏”？
这类影视作品在女尊女强的外壳之下，贩卖的仍是一套已然深刻内化的依附和顺应男权的逻辑，这使得“大女主”只沦为了一个好看好卖的标签。
前“大女主”时代
中国铿锵玫瑰有光华
当今“大女主”剧大多改编自风靡一时的网络IP文学作品，《后宫·甄嬛传》《后宫·如懿传》《扶摇皇后》《三生三世十里桃花》《凰权》等等皆是，这是“大女主”剧先天孱弱的原因之一。网络文学的创作者显然不追求高深的文学造诣，创作的内容大抵是幻想和快感的具象化。同时，网络文学偏好的架构世界观和极度关注个人内心世界，让传统文学作品强调的时代背景不复存在，什么都是玄的、幻的，基于史实的故事也任意篡改，自然也就塑造不出脚踏实地有血有肉的角色了。
其实，回望以往，早在2000年初，那会儿还不兴贴标签，我们的影视作品中就已经有了最果敢顽强、有勇有谋的女性角色。其中，《大宅门》中的白家二奶奶当属经典。
斯琴高娃饰演的白文氏从头到尾不知闺名，却在白家遭难之际临危受命，运筹帷幄最终将已被查封的白家老号盘了回来。彼时的斯琴高娃面如银盘，体态雍容，完全符合大户人家媳妇该有的仪态，换了今天绝对的以瘦为美、以模板式的整容脸为美，必定没有这份镇得住场子的气度。家族兴衰，国运飘摇，全剧中二奶奶几乎没什么时间儿女情长，而如何治家过日子，如何为人处世，如何做买卖，这类的人生哲理却教会了观众不少，从男性角色到男性观众，都是要竖起大拇指服气的。
再看《京华烟云》中的姚木兰、《孝庄秘史》中的大玉儿、《大明宫词》中的武则天，虽然不全是顶天立地的女强人，不过观众看得到她们真实的欲望和挣扎，试图理解她们行事的初心和动机，为她们遭遇的自身与时代局限而扼腕，为她们的错误与悲剧心生同情。
大女主也好，大男主也罢，归根结底是在塑造一个有七情六欲的人。林语堂以写当代《红楼梦》的意志才华书写《京华烟云》，倾注所有塑造了自信明理的姚木兰；李少红当年带着两位年轻的编剧郑重和王要借鉴莎翁剧的笔法，创作出《大明宫词》荡气回肠的台词语体。一部好作品的感染力，可以让大众放弃性别的成见去体认人物，自然也就在润物细无声中完成了对性别议题的诉求。
何谓真正大女人
看看人家怎么编
横向比较，近年来美剧也在主推女性主导（female lead）的作品，《傲骨贤妻》《福斯特医生》《大小谎言》《杰西卡·琼斯》《杀死伊芙》等，而日剧的女一番也相继捧红了石原里美、菜菜绪等可爱有趣又极富魅力的女演员。这些印证着创作真正的“大女主”影视剧集，不是没有可行的方式。减少女性角色的恋爱脑，尽量避免性别元素带来的刻板印象，增加职业属性，让情节合理化，以塑造优秀人物（而不强调优秀的女性人物）的普遍标准进行创作，我们才能期待真正“大女主”的诞生。
《如懿传》《巴清传》等作品纷纷改名，推迟播出档期，侧面佐证着“大女主”戏正在面临市场与政策双管齐下的管制和危机。这个时代呼唤强有力的女性角色，同时更需要具有理性和美感的艺术作品。在不追求质量上乘的影视文学作品的前提下，追求任何好的女性主义作品都会变成空谈。来源：北京青年报