前天晚上，炸出了一条重磅消息——《如懿传》定档8月20日。
《如懿传》的播出经历真是非常坎坷了，每月都会被谣传上星播出，每传必定上热搜，左等右盼粉丝听到的都是假消息。如今正好撞上大热的《延禧攻略》。
从《金枝欲孽》到《甄嬛传》，“宫斗剧”一直都是引起全民追剧的题材之一。这个暑假观众没等来《如懿传》，倒是迎来了于正监制的新剧《延禧攻略》。
相对于早就制作完成却迟迟没拿到上星电视台播出权的《如懿传》，于正选择首先网络上线，成功“截胡”，在这两部时代架构背景相同的宫斗剧的厮杀中抢得了先机。
在爱奇艺独播的《延禧攻略》赚足了播放量和话题度，不仅随着剧集的播出和情节的推进，延禧攻略相关的词条在热搜榜上霸屏。而且现在《延禧攻略》已经被电视台反向购买，实现了“反向输出”，可谓明智。
如今，网播剧已经不再是只低成本小班底电视剧了，能拿到剧本优秀制作精良的电视剧的播出权，网络视频平台同样可以赚得盆满钵满，比如爱奇艺平台，会员才能看到最新更新，不冲个爱奇艺会员怎么跟得上微博热议？
卫视电视剧面临瓶颈
相比于互联网，电视台在购剧价格天花板、广告招商压力等方面存在限制，电视台的可选择性要远远低于视频平台，而视频平台的开放承载力则要高于电视台，在电视台播出量有限、招商限制、播出时间限制等众多问题下，越来越多的剧集更趋向于在视频平台播出。
在话语权逐渐丧失、购买力有限的情况下，卫视对于制作方的吸引力也将进一步下滑。从商业化的角度来看，视频网站给出高于卫视几倍的价格收购剧集，“退片”于制作方而言实属无关痛痒的事情。
可以预见的是，电视台与视频网站的购片之战，卫视只会打得越来越艰难，电视台在视频网站压倒性的优势下进入中年危机。而随着越来越多超级剧集的出现，网络先播的趋势会更加显著。
很长一段时间以来，网剧都因为制作成本、体量、点击量、吸附广告能力等均低于电视剧，难免给人一种粗制滥造的感觉。无论是题材单一、段子堆砌的“轻喜剧”，还是脑洞大开，靠剧组“哭穷”上位的小成本制作，均透着一股难登大雅之堂的市井味。一开始观众还能为这样的新鲜感买账，但时间久了，网络剧的生存空间势必会不断缩小。
从进入2017年以后，网剧逐步开始了更新换代。随着以往吃香的“大IP+流量明星”组合的网剧模式开始频频失灵，逐渐促使了制作方对于IP的全新思考与探索。相较于之前的超级网剧，如今的网剧的精品剧无论是在制作上的投入程度，还是制作水准上，都完全不输传统电视剧。
然而“内容为王”的时代，如果仅有一线班底的加持，也未必就能保证口碑。而有些主创班底几乎没有流量明星，更无大IP的粉丝基础，却依旧收获了好评，比如去年的《白夜追凶》，愣是靠着扎实的原创剧本和过硬的编导功力取胜，这在那些“鲜肉”“小花”扎堆，以噱头为卖点的传统影视剧中，很难不让人眼前一亮。
视频平台应积极探索盈利新模式
小糖人文化传媒CEO郑林将电视剧商业模式的发展分为3个阶段。他认为，电视剧市场在过去是以电视台为核心渠道，现阶段是以互联网付费为核心模式，未来将达成内容和观众的真正打通。
所以，由内容方、观众、渠道共同分担剧集输出过程中的收益与亏损，是当前市场的必然趋势。视频平台则希望顺应趋势，进一步做重渠道、做轻制作，帮助内容制作方实现自负盈亏，平台方仅需在内容创收中提取分成。爱奇艺副总裁、自制剧开发中心总经理戴莹认为，这可能是电视剧产业最理想的一种合作场景。
如果未来视频市场上的用户付费习惯已经养成，内容方可以自如地实现自负盈亏。那时候，视频平台的责任与压力将大大减轻，平台方只需做到把控平台调性，满足观众需求，并且努力营造出一个公平和良性的平台，在内容创作者实现自我变现的同时，平台可以从大额的内容创收中获得收益。
回到戴莹在第五届网络视听大会网剧高峰论坛上提出的问题：“我们的市场缺用户吗？13亿人口，完全不缺。现在的市场缺钱吗，也不缺，我们缺的是创作人才，如果你真心去创作，而不是带着投机的心理加入这个行业，迎接你的就是曙光。”