自从2004年的《超级女声》问世以来，音乐类综艺节目就占据了综艺的半壁江山，2012年《中国好声音》更是让这类节目成功站稳了脚跟，作为一个极其重要的综艺类型，各大卫视和视频网站接连发力，让音乐类节目蓬勃发展起来。近两年来，虽然音乐类节目发展并不好，但今年的暑期档却似乎有了返回巅峰的苗头。
扎堆网络，瞄准年轻受众
视频网站受到市场竞争的作用和潮流文化的结合，双向推动着垂直类综艺的发展，这几年的音乐节目开始瞄准年轻人的圈层，让节目的类型更加垂直化和多样化。
从去年腾讯视频推出的的《明日之子》、爱奇艺推出的《中国有嘻哈》还有芒果TV推出的《快乐男声2017》分庭抗礼，成为暑期档炙手可热的综艺节目。
一年后的今天，《明日之子2》延续了去年的节目风格，但也在原来的要素上进行了一些改变，就连选手风格也更加紧随时代步伐。除此之外，腾讯视频还推出了一款全新的音乐类综艺节目《潮音战纪》，通过对不同音乐类型的解说，探索更适合当下年轻人的音乐风格，力求要用不同领域的十位歌手展现出的才华唤醒观众的耳朵。
而爱奇艺推出的《中国新说唱》，试图延续年轻人喜欢的"嘻哈风"，优酷则在7月底上线了一档《这！就是歌唱·对唱季》，用与音乐相关的对唱形式呈现。
影视化手法，沉浸式体验
近日湖南卫视播出的《幻乐之城》在形式上提出了全新的理念，这部综艺的定位是"音乐创演秀"，节目用电影长镜头的表现形式，要求表演者在舞台上不NG、不剪辑，表演一气呵成，最大程度地让观众获得沉浸式的完美体验。
即便模式新颖，网上的评论却褒贬不一。一部分人认为这档节目将电影电视融合制作来制作综艺节目，想法非常独特，而且这种唱演结合的模式也会让观众更加沉迷，而另一部分人则质疑其原创价值，认为这种形式让综艺节目丧失了趣味性，更有甚者，怀疑其中直播形式的真实性。
而导演的回应则说，《幻乐之城》本就是一种全新的电视形态，需要一段时间去培养新的收视习惯，观众也需要摒弃从前看热闹的心态，多一点细心和耐心。这样的全新原创作品，着实令人期待。
老牌综艺努力续命
《中国好声音》的走红很大程度上得益于它的版权，作为一档已经成熟的节目，《好声音》在总体上回归了音乐的本质，为观众奉献出真正震撼心灵的声音。但不久之后，《中国好声音》却因为版权问题与Talpa展开了版权之战。等几年后的《中国好声音2018》，热度大不如前。
同样，北京卫视的《跨界歌王》系列也遭遇了热度的滑铁卢。虽然这一季的《跨界歌王》在舞台上有所升级，也请到了几位知名的演员作为跨界歌手，但节目播出之后，效果却未达预期。
《歌手2018》的落幕其实已经显示出了综N代的尴尬境地，但无论是《中国好声音2018》还是《跨界歌王3》都在尝试着进行创新，但从产品类型的状况来看，在华语乐坛上，歌手和歌曲的储备已经日渐枯竭，全新的节目类型也很难出头，综N代想要进行创新，存在着不小的难度，老牌音乐综艺节目的命运着实令人堪忧。