胡赳赳：对于《大三儿》这样的电影类型来说，它的诞生应该是很艰难的。但我想无论如何，都需要这种微弱但重要的声音。它不仅是某种勇气，它也是一种社会关照的视角。如果能按商业规律去操作它，也许会有某种欣喜。
黄旭峰：《大三儿》现在稍微好一点，已经做了四年多了，做了无数的工作。不可能说你投我一笔钱，立马就见到一个实质性的回报。因为你在做文化行业，是一个审美的提升，潜意识的文化改造，这个工作不可能一蹴而就，我不可能把电影公司当成一个互联网企业。我发现现在互联网公司做电影都没有做好的原因就是这个。包括小米。我当时想，小米做内容肯定要服务于他们的硬件逻辑，尽管它不停地重申要建立一个生态，“我是一个创新型的科技公司”，但是你做内容还必须在他的成长车道里面为他的硬件服务，各种各样的硬件，手机、电视、盒子。他想进入这个行业，可能进入之后发现游戏规则真的不一样。包括原来有金融公司想投我们，很多PE，我反复跟他们说，这个行业特别传统，它是一个手工行业，不是一个科技公司，如果说这个是科技型的行业，或者是一个可以突然拔地而起的行业，电影就不值钱，没有人看了。
如果手工这个行业能够通过数据或者互联网平台解决掉，美就没有价值了，电影有什么价值呢？它一定是非常传统，编剧先要一个字一个字写，写完之后导演进，然后专业的创作团队进，然后才是后端的商务、制作、宣传、发行。
所谓的工业化，只是说这个行业特别缺专业人才，就是每一个行当有一个专业的人才。像日本、台湾或者美国，这种人特别多，可能干灯光就干灯光。我们很容易被绑架，被资本的嗜血和逐利的部分绑架，有可能性的话，一个摄影师很可能就改成一个导演，一个编剧就会改成一个导演，最后发现百分之八九十都不成功，就是不专业。其实专业的人做专业的事最重要，这个事情在每个链条里面才好，所谓工业化我是这么理解，每个行当的人都很专业，他一辈子可能就做这个事，他不会轻易去变动。
胡赳赳：路演阶段的安排是怎样的？
黄旭峰：进入路演，其实主要是高校，全国的高校，全国主力票仓层次的高校。
胡赳赳：是怎么想到要去高校做路演的呢？
黄旭峰：第一个非常专业的数据，大学生群体对纪录片有接受度，有接受度之后，在他们那里产生反响之后，可能会迅速地积累一个口碑。今天的电影营销其实最重要的来讲，就是广告永远救不了一个烂产品，如果这个产品还OK的话，那你就让口碑有趣地爆发，快速地爆发，所有的电影都是这样。但是一定需要背后宣传和发行团队来运营和控制，它是要去操作的一件事情。
胡赳赳：而且可能跟豆瓣群体很贴。
黄旭峰：特别贴。
胡赳赳：那有没有考虑跟豆瓣合作？
黄旭峰：跟豆瓣没法儿合作，因为豆瓣目前是我们这个行业里面相对最干净独立的一个平台，任何一个片子无法影响到它自然受众打分，豆瓣背后那套系统非常厉害，刷票行为、刷分行为都有系统监测，然后迅速的封删号。
胡赳赳：豆瓣来讲目前是最干净的？
黄旭峰：对，相对来说，而且相对来说也是一个标准，因为大家有一个习惯，一个片子没有上，会先去看一下豆瓣（评分）。
胡赳赳：那么《大三儿》这个项目当时的启动，你也谈过一些，主要还是认人，你知道这样的项目是导演非常想去拍的，所以你几乎没怎么关注项目本身而是关注导演本身，可以这么理解吗？
黄旭峰：对。
胡赳赳：你其实就是很明显的希望能够扶导演、送导演一程的角度？
黄旭峰：对。
《大三儿》剧照
胡赳赳：你第一次看成片是什么时候？
黄旭峰：我第一次看成片应该是2017年的2、3月份。第一次看完成片之后其实特别高兴，我觉得真的能拍成电影，他能用电影的方式去讲故事。毕竟原来做的全都是专题媒体纪录片，结构一个专题纪录片的方法跟结构一个电影故事的方法（完全不同），他也在里面摸索了很久，他不是带着一个强烈的结构思维在现场的一个导演，他是一个捕捉的导演。所以我们其实在成片之前，这是说的真话，我们打过很多次。
黄旭峰：对，如果没有小佟那么坚决地要做这个事情，而且自己在前期花了十七、八万，他非要做，我们想说，砸锅卖铁地干，干完估计也不会花到太多钱，可能后期上面超一点。
胡赳赳：那么你现在再回过头来看，比如人们会说这样的片子填补了一个空白，为一个小人物，一个普普通通的小人物拍一个传记，尤其是这种类型的小人物，从电影或者电影风格上来看，你怎么看这部片子？
黄旭峰：他肯定不是传统意义上所谓的奖项内的片子，为什么我们还是报了奖项，这里面有两种原因：第一个，是我们对电影节这套运行规则和系统，包括它的选片制不太熟悉；第二个原因，本身它是传统纪录片的异类，导演有1900刀。
胡赳赳：什么？
黄旭峰：1900刀，剪辑点，所以传统纪录片，你为什么没看睡？如果按原来的做法，就是已经看睡了，他实际上是突破了这个东西，所以我们还是努力想把它做得电影化。我们很好的朋友，有些国内的选片人或者影片人，说这个声音做得太好了，他觉得纪录片应该是还原真实质感的那种声音，他做得太好了。在我们看来这不是问题，这跟我做事情的方法有关系，我不太尊重一个所谓传统的经典的模式或者规则，一定是长镜头的，一定是相对来说沉闷的，不是那样。
胡赳赳：在我看来，电影在影像上都很扎实，他所有的影像都很扎实。
黄旭峰：对，肯定是（按照）电影的视听语言来拍摄。
胡赳赳：对，比如说会有大的场景，这个场景往往是对称式的，往往光线是一个逆光式的，然后视角是大视角，同时他又会有很多很特写或者很微观的视角。
黄旭峰：就是视听语言相对比较丰富，跟传统我们认为的那种独立纪录片或者纪录片本身，视听语言不一样。
胡赳赳：对，这是一个。第二个，就是所有的镜头语言里面还是用了很多文学手法，带有象征意义，带有隐喻性，带有诗性的表达，这是他第二个电影语言上运用比较成功的。
黄旭峰：对。
胡赳赳：第三个，受制于它的成本，他没有利用专业的或者大型的电影设备，摇臂，滑轨，灯光，几乎没有放过多的这种东西在里面，几乎都是跟拍，或者就是定焦。
黄旭峰：对，这个在我们看来，要保证纪录片的（呼吸感），呼吸感是能保证的，纯工业质感电影的那种呼吸感是不一样的。
胡赳赳：那么现在有一个小问题，像你和佟导的合作方式是什么样子的？将来还会怎么样走下去？
黄旭峰：现在基本的方式，就是他电影的部分业务我来打理，但是他自己的公司是独立运营，是这么一个合作模式。他也是我的合伙人，我也是他公司的合伙人。
制片人 黄旭峰