“ 承” :
亚里决定护产,到大城市去赚二百卢布还债,亚里的儿子也偷偷地追随着出城。两父子大乡里城中溜达,卒找到车夫及擦鞋童的工作。日子迫近,节衣缩食剩得一百二十卢布。奇遇来了,亚里遇上一个赶路的女人,以加倍车资赶路,怎料却失事入院。儿子买来很多药,父亲才知他转行做扒手,亚里大怒,猛打孩子。二人相抱而哭。 一波未停,一波又起。亚里妈急不及待从乡下跑来,却又撞车入院。
(故事承接全剧主线:亚里要赎土地,父母子三人不断的吃苦。眼见成功在望,却又节外生枝,好事多磨,受尽世间残忍的遭遇。观众被剧情带到--希望--失望--又希望中兜转,剧情仍然“咬”着他们三人善良的性格而进展。善良的人,永远受折磨,凶恶的人,却步步向成功。观众“肉紧”、同情、咬牙切齿!)
“ 转” :
选择妻子性命及赎回土地之间,亚里选择救妻子,不只散尽所蓄救活妻子,还要卖血赎命。卒这,错过了还款期限,回到乡下,土地已建了大厦。(剧情转入冲突的末期,贫农始终不敌富商,观众和主人翁一起失望。)
“ 结” :
亚里在土地上抓了些东西,给工头发现,以为他偷窃。亚里把抓起的东西藏在手里,工头硬要抢来看,却发现是一把泥土,工头狠狠地摔掉它。心爱的土地从此永别,父母子三人远去!
(结局是悲惨的。斗争是失败的,几经艰苦拚斗,卒之无可奈何地抓起一撮属于他的泥土!故事的主题启示了观众,控拆了不公平的现象。)
3 、电视剧分段步伐的设计
电视剧可以分为:“单元剧”、“剧集”、“连续剧”三大类。
A 、 单元剧

编剧首先要知道,单元剧的播放长度一般是一小时,电视播映时段被广告时间
分隔(这是很重要的分段因素)。一小时节目,分为四节,每一节大约十至十二分钟,编剧宜在一节结束时,建立一个小高潮、小悬疑,“吊”一“吊”观众“胃口”,吸引观众有兴趣在广告播映之后继续收看,行内称之为建立“追看性”。
每一节剧情之末段,应是观众期待继续收看的小高潮、小悬疑。这是电视戏剧一个特点,没有每段完场时的“吊钩”__兴趣会被广告时间中断,“吊钩”确保观众继续追看。
B 、 剧集

电视剧集以每一次播出的戏剧为一个单元,剧中人物仍然在下一集中出现,人物性格、关系在整个剧集中顺序发展,通常一套电视剧集播映十三集(也有超过十三集,或少于十三集的),编剧需知道剧集的总长度,设计总分段,安排性格、关系发展时,有一个约莫的构思局面。无线电视八一年开始的处境喜剧“香港八一”,便是电视剧集。每集的设计,一如单元剧的分段设计无二。
C、 连续剧

无论短、中、长篇的剧,只要连续播出的,都属连续剧,尤以中篇(即二 十集)的连续剧最为普遍。连续剧最大特点,是要求观众连续追看。看完今天的一集,无论如何,都要看翌日的下文(连续剧失去连续追看的兴趣,使连续几十集一起失败)。假设一套二十集的连续剧,每集播一小时,编剧须先作好几个分段的设计。
4 、 吸引观众的手法

1)重点出击法:
无论是电视或电影观众,他们都基于好奇之心来看电影电视剧的。他们对所看的“戏”, 都有或多或少的要求,满足要求便乐在其中。
故此,导演编剧都要向观众负一个清清楚楚表达故事之责,最忌含糊不清楚,条理知识紊乱,零碎松散,导演编剧不要扮高深,作假艺术家状 ( 艺术缺乏普罗共鸣,不是“艺术” ) 。
使戏清楚明白,一定要懂得抓紧重点,重点出击,主要人物关系,人物性格,冲突的原因、过程、结果,都须清楚表达出来,尤其电影剧本,只有九十分钟长度,不可浪费篇幅于旁线上,或过多的营造、堆砌,兜兜转转而不入“正题”。
2)重覆法
为了突出重点,编者故意重覆描述多次,无形中加强观众对此人、此事、此关系的注意力。电影观众注意力集中,尚且忽视编导落笔的重点 ( 导演可能透过大特写镜头,或重覆画面提醒观众 ) ,何况不太集中的电视观众呢?重覆不是“没有技巧的重覆”,要构思重覆描述的方法,要巧妙安排重覆的场合。
例如在“省港旗兵”第一集,主角于大圈帮中作卧底,以一个“毛像”打火机暗示他卧底的身分。编导故意着墨于这个打火机上,最后泄露身分,也全因这个打火机。重覆描述打火机,观众在不言而喻中,明白来龙去脉了。
3)分轻重法
俚语有所谓“分庄闲”。写剧本要分清楚那些地方、人物关系、事件,这些都是牵动全剧进行、吸引观众兴趣的元素,都属必大写特写的部分(此谓之“庄”,其余不重要的谓之“闲”)。 主要地方,要用心思详细的描述。
写主要角色关系,不可放过每一细节,关系重大的细节,观众必喜欢看到。写到主要的剧情,要细微刻划,精心安排次序。主要的场面,要悉心铺排,由浅入深介绍出来。主要的冲突,尽量刻划每一细节,设计每一个戏剧动作和语言。
一切“闲场”,又称“过场戏”,只要把该场准备交代的表达清楚,便可以收笔。同样,写不牵连主线和不关连主角的人物,要节省笔墨,带过便算,切不可“庄闲”不分,错把精力放在闲场闲角之内。
4)战略位置法
吸引观众投入戏中,给他们的“第一印象”最重要。戏的开始就是“第一个印象”,也是必挖尽心思要攻克同观众心理的“桥头堡”。戏一开场,观众的期望最大,导编就要借助这个心理,“攻击”此点。
有人认为大场面、大气派的开场最易吸引观众,这个说法只对了一半。大场面大气派使观众有一个意外的惊讶感,并非扣住他们投入的最重要因素。最有力的因素,就是该戏的悬念。
图文来自:梦禾编剧圈
